Teatro en cuevas y patios
Representaciones y propuestas escénicas en cuevas, patios y otros espacios del casco histórico.
Festival Celestina · La España de Rojas
El Festival Celestina convierte La Puebla de Montalbán en un espacio escénico abierto durante el mes de agosto.
Desde 1999, la localidad celebra el legado de Fernando de Rojas a través de representaciones, música, actividades culturales y propuestas participativas para todos los públicos.
Un proyecto nacido del territorio
El Festival Celestina nació para mantener vivo el vínculo entre La Puebla de Montalbán, Fernando de Rojas y una de las obras fundamentales de la literatura universal.
La primera semilla se plantó en 1999, con motivo del V Centenario de la primera edición de La Celestina. El Ayuntamiento y el entonces concejal de Cultura, D. Justino Juárez, impulsaron La España de Rojas, un Sermo Medieval del siglo XV concebido como espectáculo cultural y turístico.
El programa del centenario reunió el Congreso Internacional V Centenario de La Celestina (1499–1999), una exposición de pintura de Teo Puebla, conferencias con Juan Goytisolo, Julio Rodríguez Puértolas y José Hierro, entre otros especialistas, lecturas dramatizadas, representaciones teatrales y la gran representación parateatral con la participación de asociaciones y vecinos.
El Ayuntamiento de La Puebla de Montalbán asumió desde el origen la creación y organización del proyecto. Tras el éxito de aquella edición, se decidió mantener la representación parateatral cada año, con el liderazgo municipal y el apoyo profesional de compañías y equipos artísticos.
La respuesta del público llevó a convertir aquella experiencia en una cita anual. En 2005, La España de Rojas se transformó en el Festival Celestina, amplió su programación y situó La Celestina como espectáculo central, con profesionales y más de un centenar de intérpretes locales.
Cada mes de agosto, plazas, calles, patios históricos, cuevas y otros espacios del municipio se convierten en escenarios. El público descubre la sociedad de la España del siglo XV entre velas, antorchas, música, teatro y personajes que recuperan la memoria del territorio.
Las escenas recrean la crisis del feudalismo, el nacimiento del Estado moderno, la expulsión de los judíos, la Inquisición y la unificación religiosa de los Reyes Católicos. La iluminación natural de velas y antorchas refuerza el carácter histórico y participativo de la experiencia.
El programa incorpora teatro de calle para público infantil y adulto, danza, música antigua, flamenco, cine, mercados de época, mesas redondas, encuentros, conferencias y representaciones parateatrales en cuevas. El festival se ha construido de forma orgánica gracias a sus vecinos, asociaciones, compañías e instituciones.
Con más de dos décadas de trayectoria y la declaración de Fiesta de Interés Turístico Regional, se ha consolidado como motor cultural, turístico y económico y como una expresión de identidad colectiva.
La Puebla de Montalbán no solo recuerda al autor: convierte su legado en una experiencia viva. La Celestina, obra de transición entre la Edad Media y el Renacimiento, sale de las páginas para ocupar las calles, plazas, patios y espacios patrimoniales de la localidad.
Los versos acrósticos que acompañan la obra constituyen una de las principales referencias para relacionar a Fernando de Rojas con su autoría. La localidad mantiene esa memoria mediante el museo, las actividades educativas, las representaciones y la participación de sus habitantes.
La relación directa entre autor, obra, territorio, patrimonio y comunidad es el rasgo que define al festival y una conexión difícil de reproducir en otro lugar.
Un festival ligado a su lugar
La combinación de literatura, creación escénica, patrimonio y participación ciudadana convierte al Festival Celestina en una propuesta excepcional en España.
La Puebla de Montalbán es el lugar de nacimiento de Fernando de Rojas y el festival rinde homenaje a La Celestina desde el propio territorio que forma parte de su identidad. Sus calles, balcones, plazas y edificios históricos se transforman en un escenario renacentista.
El proyecto recupera y actualiza el patrimonio literario del Siglo de Oro para el siglo XXI y conecta investigación, creación artística, divulgación y turismo cultural.
La obra de Rojas ha sido traducida y representada internacionalmente, y el festival funciona como espacio de intercambio cultural entre compañías, especialistas y públicos. La combinación entre una obra universal y el lugar de nacimiento de su autor le otorga una singularidad excepcional.
El festival ha contado con artistas, compañías, directores, dramaturgos e investigadores de referencia, entre ellos Terele Pávez, Petra Martínez, Rafael Álvarez «El Brujo», María Galiana, Pepe Viyuela y Luis Merlo.
Su programación atrae a público y profesionales de distintos puntos de España y proyecta la imagen cultural de Castilla-La Mancha. Entre sus reconocimientos recientes figuran el Premio COPE Castilla-La Mancha (2024), el Premio Especial del Teatro de Rojas de Toledo (2025) y el Premio de la Diputación de Toledo a la Actividad Cultural del Año (2026).
Patrimonio recuperado para la cultura
Las antiguas cuevas de La Puebla de Montalbán acogen una experiencia escénica íntima, inmersiva y vinculada de forma inseparable a la historia del municipio.
Las cuevas, excavadas bajo viviendas y parte del tejido urbano tradicional, conservan galerías, arcos de ladrillo y bóvedas de cañón. Fueron espacios domésticos vinculados a la producción y conservación de alimentos y bebidas y hoy se recuperan para el encuentro cultural.
Según la tradición histórica y las referencias patrimoniales locales, algunas de estas cavidades podrían remontarse al siglo XV. Sus galerías llegaron a estar conectadas entre sí y forman parte de la evolución del municipio desde el núcleo urbano hacia las zonas próximas al castillo de Montalbán.
El público desciende bajo tierra y descubre una arquitectura que no funciona como simple decorado: la piedra, la penumbra, la acústica natural y la proximidad de los intérpretes forman parte de la dramaturgia.
El Teatro bajo tierra une literatura, teatro, arquitectura, historia y participación ciudadana. La ausencia de un escenario convencional refuerza la autenticidad y hace que cada función sea un encuentro cercano con el patrimonio.
Las cuevas son una de las señas de identidad más reconocibles del festival: trasladar la propuesta a otro lugar supondría perder parte esencial de su significado. En 2026, las funciones reunieron a cerca de 5.000 espectadores y contribuyeron a dinamizar la hostelería, el comercio y el alojamiento local.
La memoria del festival durante todo el año
Inaugurado en 2003, el museo es un centro cultural permanente dedicado a Fernando de Rojas, La Celestina y al contexto histórico y social de la obra.
Sus salas ofrecen un recorrido didáctico por la literatura, la historia y el territorio mediante paneles, documentos, audiovisuales y colecciones artísticas y etnográficas.
La colección del V Centenario reúne 32 lienzos de Teo Puebla dedicados a autos y personajes de La Celestina, junto con 73 dibujos preparatorios. El museo conserva además fotografías antiguas, bibliografía, herramientas del campo, trajes medievales y documentos históricos.
Con visitas guiadas, actividades educativas, encuentros, presentaciones y conferencias, el museo mantiene vivo el proyecto más allá de agosto y contribuye a desestacionalizar el turismo cultural.
El museo constituye un equipamiento cultural permanente y una referencia especializada, concebida para conservar, interpretar y divulgar la obra, su contexto histórico y la relación con La Puebla de Montalbán. Su actividad durante todo el año refuerza la proyección del municipio como villa de La Celestina.
Festival Celestina · La España de Rojas
La programación combina creación escénica, participación ciudadana y divulgación cultural en espacios singulares del municipio.
Representaciones y propuestas escénicas en cuevas, patios y otros espacios del casco histórico.

Un recorrido de animación, música, personajes y espectáculos que recupera el ambiente de la época.

Conciertos, pasacalles, narración, humor y otras disciplinas que amplían la experiencia del público.

Conferencias, presentaciones y el Premio Celestina ponen en valor la cultura y la escena española.